INTRODUCCIÓN A LA ACUARELA 

MÓDULO I Fundamentos y Técnicas de la Acuarela

Sumérgete en el fascinante universo de la acuarela, una técnica vibrante y llena de posibilidades que captura la esencia de la creatividad. Este módulo está diseñado para quienes desean dar su primer paso en este maravilloso mundo, descubriendo las herramientas y técnicas fundamentales que convertirán tus ideas en obras únicas. Imagina cómo el agua y el pigmento se mezclan para crear efectos irrepetibles, una danza de colores que despierta emociones y da vida a tus lienzos.

En este taller no solo aprenderás a manejar materiales esenciales como pinceles, papeles y pigmentos, sino también a dominar las bases técnicas como las veladuras, grisallas y mezclas cromáticas. A través de ejercicios prácticos, liberarás tu creatividad mientras desarrollas un control preciso sobre esta delicada técnica. Inspirado por grandes referentes de la acuarela, entenderás cómo esta práctica ha evolucionado y cómo puedes usarla para expresar tu propio estilo.

Si tienes curiosidad por esta técnica o quieres reconectar con el arte de forma sencilla, pero poderosa, este módulo es para ti. Con cada sesión, descubrirás que no hay límites para lo que puedes crear. Únete a esta experiencia y deja que la magia del agua y el color despierte tu imaginación.

Objetivos del Módulo

1. Conocer los fundamentos históricos, materiales y técnicas esenciales de la acuarela.

2. Desarrollar habilidades básicas para manipular agua, pigmentos y papel, logrando efectos específicos.

3. Explorar la expresión artística mediante ejercicios de experimentación creativa.

Aprendizajes Esperados

Al finalizar el módulo, los alumnos serán capaces de:

• Identificar y seleccionar materiales y herramientas específicas para la acuarela.

• Ejecutar técnicas básicas como veladuras, grisallas, húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco.

• Desarrollar un estilo personal mediante ejercicios experimentales con la técnica de la acuarela.

Contenidos

Historia y Contexto:

• Introducción a la acuarela: origen, evolución y su relevancia en el arte.

• Artistas clave y su influencia en el desarrollo de la técnica.

Materiales y Herramientas:

• Tipos de papel: gramajes, texturas y preparación para acuarela.

• Pinceles: tipos, usos y cuidados.

• Pigmentos: propiedades, mezclas y comportamiento.

• Técnicas de montaje y preparación del papel.

Técnicas Básicas:

• Húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco: creación de efectos y texturas.

• Veladuras y grisalla: gradación de colores y transparencias.

• Superposición de colores para generar profundidad.

Acuarela Experimental:

• Ejercicios de manchas y efectos espontáneos para soltar la mano.

• Experimentación con texturas y gradientes utilizando sal, alcohol y otros recursos creativos.

Mecánica de Enseñanza

En este taller de acuarela, explorarás su fascinante historia con una breve introducción teórica acompañada de ejemplos visuales que despertarán tu inspiración. Luego, el maestro realizará demostraciones en vivo, explicando paso a paso las técnicas mientras crea obras llenas de color y movimiento.

Después, pasarás a la acción con prácticas guiadas donde recibirás orientación personalizada para perfeccionar tus trazos. Finalmente, te sumergirás en ejercicios libres para experimentar, soltar tu creatividad y comenzar a desarrollar tu propio estilo artístico. ¡Ven a pintar, aprender y disfrutar!

Estructura del Taller

Sesión 1: Introducción y Primeras Técnicas

• Breve historia de la acuarela y su evolución.

• Materiales y preparación: tipos de papel, pinceles y pigmentos.

• Demostración y práctica: húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco.

Sesión 2: Veladuras y Grisallas

• Teoría y ejemplos de veladuras y grisallas en obras clave.

• Demostración en vivo: construcción de profundidad con capas de color.

• Práctica guiada: realización de un ejercicio de paisajes simples.

Sesión 3: Acuarela Experimental

• Técnicas creativas con texturas: sal, alcohol, plástico y esponjas.

• Ejercicios de soltura y exploración de gradientes.

• Creación de una pieza abstracta utilizando las técnicas experimentales.

Sesión 4: Proyecto Final

• Conceptualización de un proyecto personal: paisaje, retrato o abstracción.

• Aplicación de las técnicas aprendidas durante el módulo.

• Retroalimentación grupal y exhibición de las obras.

Materiales requeridos
Set de Acuarelas  Papel para acuarela  Libretas de Dibujo Set de pinceles Brocha Lápices de dibujo Goma flexible Godete Recipientes para agua Soporte rígido Trapo Servilletas de cocina

Inversión: $1,500.00 MXN

Grupo 1

Días: Martes y jueves 

Horarios: 19:00 a  21:00 h

Fechas: 10, 12, 17 y 19 de junio de 2025

Además de nuestras fechas programadas, ofrecemos clases personalizadas según tus necesidades de horario. Estamos a un mensaje de distancia.

Se entregará constancia de participación.

FORMATO DE INSCRIPCIÓN 

https://forms.gle/tsNVsHNeEaPLeBmj6

Opciones de pago

Un pago del 100% o se puede diferir en dos pagos, 50% antes de iniciar el programa y 50% en la primera clase, que se pueden realizar por Depósito, Transferencia, Tarjetas de Crédito o Débito a través de CLIP o PayPal

*Si por alguna razón no asistes al taller, se te reembolsará el 70% del valor total del curso (siempre que hayas pagado la totalidad, si no, de su equivalente), o se te abonará a los cursos o productos que encuentras en nuestro taller – galería dentro de los tres meses subsiguientes a tu pago.

Opciones de contacto 

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